RESUMEN CHIDO

"Hacer trova, hacer poesía, es un acto de riesgo en esta sociedad"


Eduardo Andrade Bone
Rebelión
Patricio Anabalón junto a Vicente Feliú, estuvieron recientemente de visita en Suecia, en donde llegaron con su canto y su poesía, la vieja y la nueva trova, la de ayer, la de hoy, la de siempre. Al calor de esta gira, tuvimos la oportunidad de charlar con unos de sus exponentes jóvenes, con un poeta, trovador y cantor popular, pero esencialmente trovador. Patricio Anabalón ya ha editado dos libros de poesía y siete discos compactos. Este nuevo trovador nació en dictadura (1975), ha estudiado guitarra clásica, composición musical, historia del arte y apreciación musical. A compartido escenario con destacados poetas y trovadores como Volodia Teitelboim, Raul Zurita, Ismael Serrano, Amaury Pérez, Alejandro Filio,etc. Anabalón es miembro de la Sociedad de Derecho de Autor (SCD) y la Sociedad de Escritores de Chile (SECH). Este joven trovador es uno de los genuinos representante de la trova, pero también del canto popular en toda su expresión, curtido en dictadura y en la “democracia”, de los corruptos que ha generado la legalidad del régimen militar, con ese cantautor es que tuvimos la oportunidad de compartir algunos minutos.



Patricio ¿cual es la mejor definición que haces de tú estilo musical, cantor popular, juglar, trovador, o poeta ?



Bueno de mi trabajo musical, de mi trabajo artístico, yo me definiría como trovador, puesto que el trovador originalmente es un artista que conjuga, la poesía con la música, y desde niño me ha ha llamado la atención esa simbiosis, esa mezcla, del poeta que canta, del bardo, que acompaña de música sus poemas para expresarlo.



En tú creación musical sueles recurrir a textos de destacados poetas chilenos y también extranjeros, ¿a que se debe esta motivación ?



En mi trabajo he tratado de hacer canciones que me pertenecen en letra y música, y también creaciones que están basada en textos de poetas, está motivación es desde niño, he descubierto un sinnúmero de poetas chilenos en primera instancia, que lamentablemente están en el olvido en Chile, me refiero particularmente a un grupo de poetas llamados la Mandrágora, que surgió en el año 1938, donde estaba Jorge Cáceres, Teofilo Cid y Braulio Arenas, ellos fueron un grupo de poetas muy vanguardistas para aquella época y comencé a musicalizarlos justamente, para darlos a conocer, en los medios estudiantiles en donde realizábamos actividades artísticas, y así luego comencé a musicalizar a otros poetas, algunos poetas surrealistas franceses, así es como me voy acercando a la poesía y con el tiempo he ido musicalizando una cantidad considerable, ya tengo más de cien poetas musicalizados, además de los extranjeros y he podido incluso realizar trabajos con algunos de ellos, como el caso de Manuel Silva Acevedo, Miguel Arreche, Gonzalo Rojas, etc.



¿Como se va produciendo esta mezcla entre poesía y canto ?



Surge primero por el interés de dar a conocer, creó que la música es un excelente medio, para poder dar a conocer la poesía, es una tradición muy antigua, en nuestro cancionero chileno y latinoamericano, por ejemplo el trabajo que realizaba Eduardo Falú, junto a Jaime Dávalos, el trabajo que realizó Atahualpa Yupanqui en donde además de sus propia creaciones, habían poetas presentes, el trabajo por creadores más cercanos quizás como Paco Ibáñez, como Daniel Viglietti, que también siempre han estado conjugando la poesía con su música, es un referente fundamental para mí y como yo conjugo la poesía que me interesa musicalizar, acercándome a ella con mucho respeto y con mucha pasión también, y tratando de comprender no solamente el poema como tal, sino también la atmósfera del poema y la vida del poeta, para crear una música que aporte al poema y que no lo destruya.



Ahora dentro de todos los poetas olvidados que tú has señalado, ¿hay uno en particular que pareciera que te atrae más, que es Vicente Huidobro ?



Si, Vicente Huidobro es un poeta que me atrae mucho, es un poeta al cual admiro profundamente y que creó que aún es un poeta muy olvidado en Chile, creo que no se le ha dado el valor que merece su figura. Huidobro además de un gran poeta, fue un tremendo vanguardista, un hombre que estuvo en la Guerra Civil española, que estuvo en la caída del nazismo en la Segunda Guerra Mundial, fue un hombre que fue en contra del sistema establecido de aquella época, que se arriesgo bastante, quizás por eso, fue también muy incomprendido. La poesía de él, se ha comenzado a entender con el tiempo y creó que también fue visionario. Huidobro como poeta y como persona me gusta mucho y lo admiro mucho, y quizás por eso hice un disco enteramente con un libro de él, titulado Poemas Árticos, en el cual llevo a la música los textos de ese libro.



Ha Huidobro se lo criticó mucho por su procedencia social, ¿eso influye en el trabajo de rescate de los valores más importante del poeta ?



Es verdad, efectivamente fue criticado por su origen social, pero creó que en cierta medida todo lo que hizo en su vida, fue en contra de su procedencia social, porque el podría haberse quedado como una persona acomodada, pero él renegó muchas veces de eso, incluso utilizo esto bienes para construir poesía, en este caso yo trato de rescatar la obra del poeta más que nada. Chile es un país de mucha crítica, de mucha destrucción sin sentido. A Gabriela Mistral se la criticaba a Pablo Neruda, a Huidobro, de Rocka se le ha criticado, y creó que hay que rescatar los valores, el acto humano, y en especial Huidobro tuvieron actos sumamente valiosos y fueron consecuentes en ese plano, con su creación poética.



A los trovadores populares siempre se los asocia con el canto urbano, más que otras expresiones musicales, ¿ahora si tú te tuvieras que identificar con la Nueva Canción Chilena, el Canto Nuevo, la Trova, siempre va a ser la trova ?



Si yo creó que siempre va hacer la trova, la trova proviene de los aedo griego, que eran los primeros poetas, que se acompañaban de música, varios siglos antes de la era cristiana, a finales del siglo XII, Guillermo Aquitania, Conde de Poitiers, antes de partir a una cruzada a Jerusalén, utiliza el verbo citano “trovad” , que significa encontrar, para autodenominarse trovador y ahí surge el concepto de trovador como lo conocemos hoy en día. Esa conjunción, que es la que mencionaba anteriormente, a mí siempre me ha interesado, el poeta con la música. Y los referentes más cercanos que tengo yo en Chile, son Osvaldo Rodríguez de Valparaíso, un gran trovador, también olvidada su obra y su persona, es muy triste eso. Payo Grondona, que también para mí es un gran creador, Eduardo Peralta también, etc., son referentes importantes para mi trabajo creativo.



De los siete disco que haz producido, ¿cual es el que te ha causado mayores satisfacciones, desde el punto de vista creativo ?



Bueno, hay un disco que yo edite hace dos años con el sello Alerce, que se titula “Hojas de invierno” que habla de la ciudad de Santiago, del carácter invernal de la ciudad, de esa atmósfera un poco oscura que tiene, del Parque Forestal, de la humedad de la ciudad y la tristeza de su gente. Es un disco melancólico, es un disco que tuve la satisfacción de compartir con el Trío Guliani, que es un trío de cuerdas muy destacado en Chile, con Vicente Feliú y Magdalena Matthey, que también aporto su voz, que es una de las voces más significativas de los últimos tiempos en la canción chilena y también con Cristian Galvez, que es considerado uno de los mejores bajistas que hay en el mundo actualmente.



Se suele decir que el canto urbano, el canto con mensaje, con protesta, antisistémico, el cuestionamiento al sistema social vigente, se ha venido trasladando hacia el rock duro, hacia el ska, el rap, ¿que opinión te merece esta apreciación ?



A mi parece que es fundamental el trabajo que realizan todos esos movimientos, el movimiento de rock, de rap, creó que son necesario en estos tiempos, puesto que está llevado cabo por gente muy joven, que no tiene nada que perder, a diferencia de la que ya tiene mucho más edad, es más temerosa, creó que en ese caso hay un crítica muy directa y que es fundamental. En el caso de los trovadores hoy en día es más metafórico, me atrevería a decir que en la mayoría de los trovadores que conozco de una generación más joven, es un trabajo literariamente más metafórico, obviamente no es tan directo como el trabajo de estos grupos, no sé porque razón será así, sin duda el movimiento de la nueva canción durante la década del 60-70, existía una canción más directa también, en términos de cuestionamiento social y creo que hoy en día el cuestionamiento pasa por un trabajo más lírico más refinado poéticamente y qué quizás corre el riesgo de no ser tan efectivo.



O sea, ¿no correría el riesgo de llegar tan solo a una elite ?



Justamente yo creo que corre ese riesgo, pero el hecho de hacer trova, de hacer poesía es un acto riesgo en esta sociedad, por lo tanto, es algo complejo digamos, el analizar esa situación porque todo acto artístico en estos tiempos, cuando es un acto honesto, también es riesgoso, y es así puesto que es un acto alternativo, y ahí pasa en hilar fino si es más directa la crítica o menos directa, en mí caso valoro mucho los movimientos marginales de arte que se desarrollan, y en la medida que puedo los apoyo y me encanta también compartir escenario, trabajo con gente así de hecho.



En declaraciones para medios de prensa chilenos, los muchachos por ejemplo de Legua York, dicen que ellos son hoy en día, la nueva canción chilena, ¿que te parece esta apreciación ?



Me parece razonable, yo creo que dentro de un espectro amplio de creadores pueden ser parte de la nueva canción chilena, ahora el hecho de decir soy yo la nueva canción, es un poco arriesgado , porque hay muchos trovadores en Chile, muchos creadores, cantautores, cantores y grupos fundamentales, yo creo que hay un desarrollo artístico muy grande en Chile, lamentablemente desconocido,producto de que no entra en los parámetros comerciales, por lo tanto esta muy desplazado, y se realiza con mucha limitaciones, pero creo que con mucha honestidad, y creo que el trabajo de Legua York, está dentro de esos patrones, un trabajo hecho con honestidad, con empeño, con empuje, dentro de un ambiente particular de gente que los sigue y que apoya su trabajo.



En el caso especifico de la nueva canción chilena, del canto nuevo esencialmente, ¿hay una herencia, hay un proceso emergente de desarrollo de toda esta música ?



Si yo creo que hay una herencia clave, creo que el trabajo de mucho de los creadores de la nueva canción chilena, se ve reflejado en el trabajo de los nuevos creadores chilenos, el trabajo de Víctor Jara, Osvaldo Rodríguez, Violeta Parra, Payo Grondona, Eduardo y Pedro Yañez, por mencionar a algunos, ha dado sus frutos. Frutos dio en una generación intermedia de creadores en Chile, donde reencuentra Eduardo Peralta, Manuel Huerta, Daniel Campos, Hugo Moraga, en fin hay muchos que emergieron en la década del 80, muchos de ellos dejaron de cantar, pues fue una generación muy golpeada por la vigilancia que ejercía la dictadura sobre ellos. La generación de los 90, también tiene un fuerte vinculo, con los íconos de la nueva canción. Un vinculo en lo artístico como es el caso de figuras como Violeta o Víctor Jara, y un vinculo incluso personal, como es el caso de Payo Grondona, creo que hay un respeto por parte de los creadores de hoy, hacia estas figuras, que no es el respeto de la sociedad chilena hacia estos cantautores.



Parece que el itinerario tuyo siempre esta ligado a Cuba, Chile, Latinoamérica y ahora ¿como has visto esta gira que han realizado a Europa ?



Es una gira muy interesante, ya he tenido la posibilidad de estar tres o cuatro veces ya en europa anteriormente, creo que es necesario tener un vinculo, ojalá fuera más constante el contacto de los cantautores chilenos, con el público hispanohablante en europa. Siento que mi trabajo ha sido bien recibido, he tenido la posibilidad de compartir con un público muy interesante, muy receptivo y muy sensible al tema de la poesía, frente al tema de la canción, y creo que es un aspecto que se debe explorar y seducir, creo que una de las labores del trovador es ser embajador de su canto, y en este caso, los que tenemos la posibilidad de llegar de una u otra manera de llegar a estas tierras, que son muy lejanas y casi inaccesible para la mayoría de los trovadores, debemos sentirnos como una especie…muy humildemente de embajadores, porque creo incluso las embajadas oficiales, no hacen un trabajo cultural, hacen un trabajo cultural que me atrevería a decir que es casi cero o negativo. Y en Suecia lo he vivido, es triste, yo he estado en cuatro oportunidades en Suecia, me he comunicado con ellos, les he enviado mi correo he hablado con ellos, en ninguna oportunidad ha existido el menor interés por nuestro trabajo. He hablado personalmente con el agregado cultural (Julio Numhauser ?), y siempre está de vacaciones, o tiene que trabajar, tiene cosas más importantes que hacer. Sucede que a mi me da pena, que muchas veces agregado culturales de otros países, en Francia hemos sido recibido por personalidades de la cultura. En Suecia hemos tenido encuentros con el embajador de Cuba y Venezuela, y la verdad es que me da un poco de vergüenza, que nuestros personeros chilenos que están acá trabajando, no cumplan con su misión. A Vicente Feliz, con el cual hemos compartido esta gira, le llama profundamente la atención, es extraño para él que no exista la más mínima preocupación por el verdadero desarrollo de las diversas expresiones del arte y la cultura, y en especial del canto popular.



Finalmente, ¿cuales son tus proyectos más inmediatos desde el punto de vista poético musical?



Ahora en Cuba voy a grabar un disco, que se titula “Museo de cera”, y que es un disco un poco crítico de esta sociedad estática en la cual vivimos, sobretodo de la sociedad chilena, puesto que comencé su trabajo en mi país, y espero poder concretarlo antes de fin de año, para editarlo el próximo año. También estoy trabajando con los trovadores medievales, haciendo un trabajo de rescate, musicalizando algunos poetas chilenos, en este caso el poeta David Turkeltaub, que es un poeta que me gusta mucho y que espero realizar un disco completo con él y también trabajar en la poética escrita, así que tengo esos proyectos en términos de ediciones y también varias presentaciones en países de Latinoamérica y Europa, para este y el próximo a ño.